「粵港澳大灣區巡迴時尚展覽」廣州首站隆重揭幕

ashion Farm Foundation主辦的「粵港澳大灣區巡迴時尚展覽2025」廣州站隆重開幕，匯聚40個時裝品牌及6所專業院校的108件匠心之作。展覽以「包羅萬有．紅」為主題，通過跨界聯乘和文化融合，展現大灣區時尚設計的無窮創意活力，為區域時尚產業發展注入新動力。

大灣區時尚新勢力齊聚廣州，開創設計表演新平台

5月16日上午，「粵港澳大灣區巡迴時尚展覽2025」在廣州中大門POP設界時尚產業創新服務綜合體正式拉開帷幕。這項由香港特別行政區政府文創產業發展處贊助的盛事，已邁入第五屆，成為大灣區設計新銳最引頸期盼的表演平台。

開幕式雲集來自香港、澳門及大灣區各城市的時裝業界重要人士，包括中國十佳設計師林姿含、中國針織工業協會花式紗色紗分會秘書長黃剛、廣東省服裝設計師協會專職執行會長溫靜華等十位業界領袖共同揭幕。香港貿易發展局廣州代表何俏媚及香港特別行政區政府駐粵經濟貿易辦事處助理經貿關係經理湯多莉的出席，更彰顯了官方對大灣區時尚合作的重視。

「包羅萬有．紅」主題詮釋時尚藝術生命力

本屆巡展延續去年展覽核心並加以昇華，以「包羅萬有．紅」為主題，展品從「包包」到「羅衣」一應俱全。108件匠心獨運的時尚作品有如萬綠叢中的一抹紅，聚焦大灣區時尚設計中最耀眼、最突破的創意之作。

展覽匯集40個時裝設計品牌和藝術單位，以及香港知專設計學院、香港理工大學時裝及紡織學院、深圳職業技術大學創新創意設計學院等6所專業設計院校的優秀作品。設計新生代在這裡盡情揮灑創意，大膽創作，讓觀眾親身感受時裝設計的魅力。

傳統工藝與現代美學完美融合

參展作品不乏結合傳統工藝及現代視覺的結晶。香港時裝設計品牌「先達商店」專門手製鞋履及飾品，現由第三代繡花鞋匠人Miru Wong主理。最具代表性的繡花鞋履融合了傳統的刺繡工藝及精湛的造鞋技術，充分體現香港特色手藝的魅力。

澳門時裝設計品牌「譽褂」的精神源自傳統裙褂中的釘金繡刺繡概念，品牌以東方文化為靈感，結合西方美學。作品《Red Veil》以當代高訂視角重新解構傳統裙褂，將「中國紅」化為一場朦朧而炙熱的視覺敘事。設計突破嫁衣框架，以兩件式結構—透紗罩衫與流蘇連身裙，營造「紅紗覆身，金線破曉」的意象，既保留傳統曲線禮讚，亦注入現代女性剛柔並濟的張力。

Fashion Crossover時尚聯乘開創跨界新可能

今年巡迴展最大亮點之一是「Fashion Crossover時尚聯乘」項目，8個香港時裝品牌與灣區8組創作單位跨界合作，以跨界共生概念引領時尚與文化藝術交融。通過5種合作形式，橫跨時裝、音樂、非物質文化遺產、產品設計和藝術，融合激盪出獨一無二的大灣區文化創意。

時裝與非物質文化遺產的聯乘，併發出意想不到的火花。香港時裝設計師品牌SZMAN與廣東省級非遺釘金繡裙褂製作技藝非遺代表性傳承人唐志茹合力打造的《暮色花園Twilight Garden》，靈感源自暮色中的花園。禮服以粉紅色、紫色和青色的漸層設計，宛如夕陽餘暉映照的天空，精緻的玫瑰與鳳凰刺繡點綴其間，彷彿花園中盛放的花朵與飛舞的鳳凰。

社會議題反思融入時尚創作

香港針織時裝設計品牌HOOPLA與澳門時裝設計品牌NO.42合作，創作出《浮花浪蘂》的藝術品，諷刺時尚行業表面的亮麗與璀璨，實質隱藏背後的黑暗與枯萎，道盡過度開發、過量庫存、過分浪費的醜陋生態，呼籲觀眾重新審視生產與浪費，喚起人們追求除物質以外更深層次的事物。

香港時裝設計品牌DEMO與澳門時裝設計品牌SARA LOLO強強聯手創作出《CRIMSON》。聯乘的兩套作品中DEMO的「赤爵風華」及SARA LOLO的「紅璽華裳」呈現了兩地品牌眼中東方與西方、女性與男性之間和諧而優雅的交融。

大灣區時尚產業協作新模式

「大灣區：時尚融合2025」由香港特別行政區政府文創產業發展處贊助，並由非營利時尚推廣機構Fashion Farm Foundation策劃及主辦。計畫核心目標是為香港時裝設計師提供持續發展的新機遇，同時促進大灣區內各城市與香港的設計師、設計機構、專業團體及文化從業者之間的緊密合作。

今年活動範圍涵蓋大灣區主要城市，包括廣州、深圳、中山、珠海、香港，並首次延伸至內陸城市成都。活動包括三地時裝秀、巡迴時尚音樂會、跨城時尚展覽、時尚聯乘、活動分享會等，不僅旨在培養新一代設計人才，更將充分展現香港時裝設計的創意活力與國際視野。